EL LADO OSCURO DEL CORAZÓN


No te quedes inmóvil
al borde del camino
no congeles el júbilo
no quieras con desgana
no te salves ahora
ni nunca
no te salves
no te llenes de calma
no reserves del mundo
sólo un rincón tranquilo
no dejes caer los párpados
pesados como juicios
no te quedes sin labios
no te duermas sin sueño
no te pienses sin sangre
no te juzgues sin tiempo
pero si 
pese a todo
no puedes evitarlo
y congelas el júbilo
y quieres con desgana
y te salvas ahora
y te llenas de calma
y reservas del mundo
sólo un rincón tranquilo
y dejas caer los párpados
pesados como juicios
y te secas sin labios 
y te duermes sin sueño
y te piensas sin sangre
y te juzgas sin tiempo
y te quedas inmóvil
al borde del camino
y te salvas
entonces 
no te quedes conmigo.



El lado oscuro del corazón, una película que te lleva a vivir esa obsesión que muchos tenemos con el amor. El AMOR limpio, el que libera, el amor que te lleva a encontrar en el otro el poema, ese poema que te hace volar. Poesía de Benedetti, Gelman y Girondo. En cada escena la poesía y sus dilemas. Noble, grande, terrible, así se ve y se siente casi siempre el amor, no podemos apartar el lado oscuro del corazón. Gracias Subiela por habernos dejado estas películas que podremos ver una y otra vez. 




"Yo, por lo menos, soy incapaz de comprender la seducción de una mujer pedestre, y por más empeño que ponga en concebirlo, no me es posible ni tan siquiera imaginar que pueda hacerse el amor más que volando"

THE HOURS (LAS HORAS)





“Las horas", una película que volví a ver después de muchos años como sugerencia de una poeta amiga que me invitó a dejar una reseña en mi blog. Desde el primer minuto sientes que el ritmo es lento como la espera o el compás de la vida cuando está llena de interrogantes. Se siente como si fuera un solo día y en ese día trascurriera toda la vida. Horas, minutos, segundos… El tiempo. Ese que parece no acabarse cuando sufrimos, ese que no desaparece cuando la tristeza invade un día, pero también ese mismo que avanza y sin que lo notes se vuelve tu compañero de camino para ir sanando heridas y mitigar el dolor.

Son tres relatos de vidas que se van tejiendo en el tiempo, tres mujeres que tienen en común una enfermedad que muchos no le dan la importancia que merece, porque se utiliza la palabra depresión para agrupar los momentos tristes o melancólicos, olvidándonos que esta es más que una tristeza común.

Qué fuerte puede ser ver tres mujeres llenas de vida, con motivos para vivir y sin embargo con vidas desérticas porque ellas mismas se sienten vacías.

Virginia Woolf interpretada por Nicole Kidman es el hilo conductor a través de su historia narrada en la novela de su autoría “Mrs Dalloway”. Laura Brown (Julianne Moore) es una mujer depresiva que no sabe expresar sus sentimientos y que se refugia en la historia que va leyendo en el libro escrito por Virginia. Hay una tercera mujer, Clarisa (Meryl Streep), la persona que nos ayudará a comprender la trama y nos mostrará el final del libro de Virginia Woolf.

Solo tocaré por encima algunos aspectos de cada una de ellas para entregar lo que finalmente me deja la película. 

VIRGINA WOOLF (Nicole Kidman)- Una escritora que a través de sus libros, de su escritura, trata de ir encontrando las respuestas que la atormentan en su vida diaria. Se muestra frágil, insegura e inmadura, no es capaz de hacerse responsable de ella misma. Se deja arrastrar por la tristeza hasta que esta la consume. No soporta los grilletes que le imponen: ser ama de casa, estar atenta a los quehaceres diarios, ser esposa, no poder dar rienda suelta a su sexualidad. Todas estas presiones la llevan a buscar la libertad. 

LAURA BROWN (Julianne Moore)- Ama de casa embarazada de su segundo hijo, casada con un hombre de pocas aspiraciones, ni siquiera es capaz de darse cuenta que su mujer no lo ama, solo quiere mantener el hogar y una vida “digna”. Laura es incapaz de expresar sus sentimientos, su vida en un grito ahogado permanente, hasta su hijo pequeño lo nota y muchas veces trata de salvarla para que no ruede al abismo. Ella se identifica con el personaje de la novela de Virginia Woolf: Mrs Dalloway y fantasea todo el tiempo con la idea de liberarse por completo de esa vida que no la llena. 

MERYL STREEP (Clarisaa Vaughan)- La mujer contemporánea, nos invita a ver su relación lésbica sin prejuicios, aceptada por su núcleo social. Madre por elección sin importar quién es el padre, exitosa en su trabajo y sin embargo llena de tristeza por vivir encadena al pasado. Cuida de un viejo amor que está enfermo, un hombre que no le pudo corresponder como ella hubiese querido. 

En esta película los hombres podrían verse como víctimas, o no. Pero tenemos al esposo de Virginia que dedica su vida a cuidar de ella, la vigila en todo momento para evitar un desenlace fatal y no lo consigue. El esposo de Laura que se conforma con el remedo de hogar en el que vive, nunca se entera del llanto ahogado de su mujer ni del esfuerzo que supone para ella mantenerse ahí, hasta que llega el día que no lo soporta más y abandona todo, hasta los hijos. Richard, el poeta, el que debe morir de acuerdo a lo narrado por Virginia en el libro. Hijo de Laura, un niño que soportó el abandono y finalmente cuando es adulto y enferma decide irse antes y liberarse. Por último, el hombre que nunca aparece, el padre de la hija de Clarissa, no es importante que sepamos más de él. 

No quiero hablar del final, quiero hablar de algunos símbolos que me llegaron y me dejaron luces y sombras. El río, las flores, la escritura, la fiesta… metáforas que nos entregan mucha información. Sería eterna la entrada si comento lo que representa para mí cada una de estas imágenes, pero sí les diré que estas me llevan a confirmar que lo impuesto por otros nos mata, que las jaulas tienen muchas formas y la depresión es un mal que cada día cobra más vidas. Siempre decimos que morimos a diario y que hay muchas formas de morir.

“Alguien debe morir, y debe ser el poeta, el visionario…” Eso dice Virginia Woolf, para anunciar su propia muerte.

La vida la tenemos que enfrentar con valentía. Amar, porque solo el amor como una decisión de vida nos lleva a no centrarnos en nuestras miserias y ver al otro a los ojos. La mujer ha sido elegida para transmitir vida, esto es claro, entonces a pesar de que la película puede ser gris y desalentadora, elijo quedarme con la invitación de darle sentido a las horas.

Para mi amiga : Dina Luz Pardo O.


CUARTO RECITAL DE MUJERES POETAS DEL CARIBE

Momentos inolvidables de lectura dentro del CUARTO RECITAL DE MUJERES POETAS DEL CARIBE. No hay nada que pueda mostrar el amor y la comunión en un recinto cuando la palabra es la invitada de honor, por eso solo dejaré imágenes que puedan entregar un poco este sentir aunque sé que no lograré transmitir lo que vivimos ahí en esos dos días llenos de poesía. Las palabras toman verdadero sentido cuando son leídas o escuchadas, cuando se encuentra el poema en este caso con el público.
Gracias a La gran Logia de masones por habernos entregado su recinto para la primera lectura, a la Corporación Universitaria del Caribe “CECAR” por su auditorio para el segundo encuentro poético y al Escritor Antonio Mora Vélez por su invitación ya que es el director y fundador de estos encuentros.

Solo hay palabras de agradecimiento por permitir que mis poemas lleguen a otros y así pueda recibir de ellos un abrazo, una emoción, unas palabras de alegría porque se han identificado con mis versos.

Regreso feliz con el trabajo realizado, convencida del poder de la palabra limpia y sincera, regreso parida de la tierra, en el ritual del trigo…



Recinto de la gran Logia, 3 de Marzo de 2017

Poetas invitadas representando los departamentos de la región Caribe de Colombia.





                Cóctel de Bienvenida en un lugar cubano de la ciudad de Montería 




       Segunda jornada del cuarto recital de mujeres poetas del caribe en "CECAR"


Un auditorio lleno con un publico ávido de encontrar luz en las cosas sencillas.


Profesores y directivos de la Corporación universitaria "CECAR"







Insiste, vencedora/ porque tan sólo existo porque existes, / y mi boca y mi lengua  se formaron / para decir tan sólo tu existencia. (Un poema de Octavio Paz dedicado a La poesía)
Un abrazo en el aleteo del amor y la poesía.

CRITICA A MANO ALZADA

Gracias al critico literario, ensayista y poeta Otto Ricardo Torres, licenciado en Filología e Idiomas y especializado en Literatura Hispanoamericana. Gracias por la reseña que ha hecho de mi segundo libro en su pagina personal de sus redes sociales. Para leer más acerca del maestro dar click sobre su nombre:


CRÍTICA A MANO ALZADA.
 Otto Ricardo-Torres
 A propósito de poetas.

Me gusta la impresión de este libro de SUSANA JIMÉNEZ PALMERA. Me gustan su portada de colores delicados y su diseño de hilos; el Prólogo de MARGARITA GALINDO STEFFENS, qué buena escritora esta mujer, y me gustan los poemas del libro prologado, CON HILOS DE SOLES Y LUNAS. 

No es un libro monótono, ni de recursos fáciles, ni de imágenes tópicas o de lugares comunes; por eso se deja leer; y porque tampoco es truculento ni escandaloso; al contrario. O sea que en esta pluma hay oficio y hay rigor, lo que me indica que, a pesar de la belleza y del consentimiento con que los contertulios tratan a la autora, ella no come cuento, sino que se mantiene en lo suyo. Inclusive hay un muy buen rechazo a la pretendida poesía comprometida, tan claro y tan poético, que muchos pasarán por alto por estar viéndole la estampa a esta mujer. 

La discreción, el pudor y la seguridad de la andadura y de las imágenes están hilvanadas por la mano de la discreción y la delicadeza. No es el caso de inventariarle las figuras porque con eso no sacamos nada, salvo romper la unidad de cada uno de los poemas. Eso de la palabra tema o de la falsa crítica de la paráfrasis no es un modo honrado de hablar de un poemario. Pero sí observar en cada poema el tejido de (por algo el “hilo” está inmiscuido en todo el libro) su unidad, unidad de cada poema con el conjunto y unidad también orgánica de cada poema en sí mismo. 

No es poesía de afán ni hecha para el aplauso que, justamente, por eso le han llegado. Y eso también es admirable, sobre todo en esta larga noche de los talleres y tertuliaderos literarios en los cuales corre a raudales la ñero crítica, mirando de reojo la posibilidad de un viaje a Cuba o de un premio literario. Dicen que el diente que se nota en la boca es el que hace falta, dicho de manera lírica. Para significar, en cambio, que cuando la obra es pulcra y bien hecha su perfección es tal que pasa desapercibida. 

Después de uno haberse ido, por allá, de pronto, uno salta y se acuerda de que aquello que uno leyó tiene gato encerrado de belleza y es entonces cuando empezamos a mirar despacio y a reconocerle su encanto a la criatura poética. Que tal es el caso. Ocurre con poetas como, por ejemplo, don Jorge Guillén, cuya poesía no es apta para leerla agarrado de los barrotes de la buseta, sino en lugar tranquilo, sin picós a la redonda, para aprehenderle su maravilloso encanto diamantino. O los poemas de CANCIONERO Y ROMANCERO DE AUSENCIAS, de Miguel Hernández, labrados minuciosamente en la cárcel franquista, cuyo esplendor es abismal, pero vistos en close up.

Déjenme, pues, disfrutar y celebrar este encanto de poesía y de mujer, a quien ya conozco sin haberla conocido. 

Casa Esenia, febrero 21 del 2017.

WHEN THE HURT IS OVER



                                                                 When the hurt is over



REVISTA LITERARIA PUESTO DE COMBATE


El próximo jueves 2 de febrero de 2017 a las 6:30 de la tarde, en la Librería Luvina, en la ciudad de Bogotá, Colombia, se hará la presentación del número 82-83 de la revista literaria Puesto de Combate, que dirige desde su fundación hace 45 años Milcíades Arévalo , periodista cultural colombiano, dramaturgo y escritor de novelas y relatos, nacido en Chía (Cundinamarca). Gracias por el apoyo y por permitir que algunos de mis poemas hagan parte de esta publicación.






Seguimos entregando poesía porque con ella y a través de ella, construimos nuestra realidad. 
Un abrazo en el aleteo amoroso de la poesía.


PUENTES DE AGUA





Gracias a Rafael Darío Jiménez Padilla, poeta, escritor y comunicador social, ganador de una de las becas de investigación que otorga el Ministerio de Cultura para acceder a los archivos personales del nobel Gabriel García Márquez que fueron adquiridos en 2015 por la biblioteca Harry Ransom Center de la Universidad de Texas. Gracias por incluir dos de mis poemas en esta compilación poética internacional "Puentes de agua". Para mi un regalo y una nueva oportunidad de llegar a otros y más lectores. 








 Acudimos a una velada  intima para la presentación formal de este proyecto en la ciudad de Barranquilla. Rafael Darío Jiménez logró reunir 176 poetas de diez países y quince departamentos de Colombia.

Sigo cantando y contándome en versos con los ojos más abiertos. Un abrazo en ele aleteo amoroso de la poesía.

LA CASA AZUL

En una época todos los caminos me llevaban a los poemas de Alajandra Pizarnik o a la vida de Frida Kahlo. Hoy todavía me sucede cuando cierro los ojos al mundo exterior y quiero sentir una voz cercana. Los que me han leído saben que creo en los sueños que se construyen, en la mirada que puede desatar nudos, en la voz interna que te permite volar lejos y desdibujar fronteras. Hace unos días me fui a México a cumplir una promesa y a caminar por Coayacan hasta llegar a la casa azul.



Llego con tus palabras aprendidas
y tus pinturas asimiladas,
llego a tu casa, esa que he recorrido
desde siempre. 
Con la ilusión de vestir mis días
de azul amor, de electricidad,
tu definición de este color.

Pero no estás, te has ido Frida
aunque tu voz tiembla en el aire
y en las piedras de este patio
que retienen tus pasos y el dolor.

Aquí te descubro, te vivo
y me cobijo en tu singularidad,
en tu fuerza que resume la belleza.                 

Me traigo una fotografía del espejo
que tenías en el techo de tu cama.
¿Qué veías, te mirabas?

La tendré cerca para construir imágenes,
intentando ponerle palabras,
reconociéndome en el cuerpo
que me muestra el espejo
y que algunos días me dice
que no soy nadie.
Yo seguiré, como tú, 
manchando de imaginación
la realidad. ©

A FRIDA, ella que es poema porque siempre estuvo en lucha con ella misma, volando… 





El patio donde perseguía lagartijas


Transformó el dolor y el sufrimiento en arte

                                                 El espejo en el techo de tu cama

Tus cenizas en una urna pre-hispánica con figura de sapo-rana como llamabas cariñosamente a Diego. Se puede decir que descansas en él. 

LAS MANOS DE CORTÁZAR QUE DIBUJAN



coincide con tu boca que sonríe...


  Toco tu boca, con un dedo toco el borde de tu boca, voy dibujándola como si saliera de mi mano, como si por primera vez tu boca se entreabriera, y me basta cerrar los ojos para deshacerlo todo y recomenzar, hago nacer cada vez la boca que deseo, la boca que mi mano elige y te dibuja en la cara, una boca elegida entre todas, con soberana libertad elegida por mí para dibujarla con mi mano por tu cara, y que por un azar que no busco comprender coincide exactamente con tu boca que sonríe por debajo de la que mi mano te dibuja.


     Me miras, de cerca me miras, cada vez más de cerca y entonces jugamos al cíclope, nos miramos cada vez más de cerca y nuestros ojos se agrandan, se acercan entre sí, se superponen y los cíclopes se miran, respirando confundidos, las bocas se encuentran y luchan tibiamente, mordiéndose con los labios, apoyando apenas la lengua en los dientes, jugando en sus recintos donde un aire pesado va y viene con un perfume viejo y un silencio. Entonces mis manos buscan hundirse en tu pelo, acariciar lentamente la profundidad de tu pelo mientras nos besamos como si tuviéramos la boca llena de flores o de peces, de movimientos vivos, de fragancia oscura. Y si nos mordemos el dolor es dulce, y si nos ahogamos en un breve y terrible absorber simultáneo del aliento, esa instantánea muerte es bella. Y hay una sola saliva y un solo sabor a fruta madura, y yo te siento temblar contra mí como una luna en el agua.



En mi locura con la maga...

LA MAGIA DE LOS ESPEJOS




sonriéndome... soy más de lo que esa luna refleja

...cosa de magia que osas
 multiplicar la cifra de las cosas
que somos y que abarcan nuestra suerte.
Cuando esté muerto, copiarás a otro
y luego a otro,a otro, a otro...
Jorge Luis Borges



DESDE LOS ALBORES DEL DESEO Y LA AMENAZA DEL OLVIDO DE CRISTINA PERI ROSSI






Bitácora 

No conoce el arte de la navegación
quien no ha bogado en el vientre
de una mujer, remado en ella, 
naufragado 
y sobrevivido en una de sus playas.
"Linguística general" 1979 


Después 

Y ahora se inicia
la pequeña vida
del sobreviviente de la catástrofe del amor: 
Hola, perros pequeños, 
hola, vagabundos,
hola, autobuses y transeúntes. 
Soy una niña de pecho,
acabo de nacer del terrible parto del amor.
Ya no amo.
Ahora puedo ejercer en el mundo,
inscribirme en él,
soy una pieza más del engranaje.
Ya no estoy loca.
 "Otra vez eros" 1994

No quisiera que lloviera...

No quisiera que lloviera
te lo juro,

que lloviera en esta ciudad
sin ti
y escuchar los ruidos del agua
al bajar
y pensar que allí donde estás viviendo
sin mí
llueve sobre la misma ciudad.
Quizá tengas el cabello mojado,
el teléfono a mano
que no usas
para llamarme,

para decirme
esta noche te amo,
me inundan los recuerdos de ti
discúlpame,
la literatura me mató
pero te le parecías tanto.

"Diáspora" 1976

FESTIVAL DEL LIBRO Y LA IMAGEN EN BARRANQUILLA "FLIBAQ"







Las artes se toman el Centro de Barranquilla con el Primer Festival del Libro y la Imagen FLIBAQ 2016 La poesía, la música, la danza, la fotografía, la tertulia y la lectura, tendrán un papel estelar en el Primer Festival del Libro y la Imagen (Flibaq 2016), organizado por las fundaciones Letra Clave y LiterArte, los días días 27, 28, 29 y 30 de octubre en la antigua Casa Vargas, el edificio de los libreros ubicado a un costado de la Plaza de San Nicolás. 

Será un evento que reunirá a importantes figuras del medio en la región , entre los que se encuentran Ramón Illan Bacca, Álvaro Miranda, Miguel Iriarte, Joaquín Mattos Omar, Paul Brito, Julio Olaciregui, Ariel Castillo, Antonio Silvera, John Better, Nora Carbonell, Carlos Polo, Patricia Iriarte, Fabiola Acosta, Dina Luz Pardo, Susana Jiménez, entre otros.

En su primer día el festival proyectará a las 10 a.m. un documental sobre la vida y obra de “El sabio catalán”, Ramón Vinyes, figura fundamental en la conformación del Grupo de Barranquilla al que pertenecieron escritores como Gabriel García Márquez y Álvaro Cepeda Samudio. Por la tarde habrá un recital de poesía, el lanzamiento del libro “Visión crítica de la historia de Barranquilla” y la inauguración oficial del evento con la presencia de la Banda Distrital y del Secretario de Cultura Juan Jaramillo. 

Los días restantes habrá promoción de lectura para niños, lecturas de cuentos y poemas, conversatorios, exposición de fotografía, talleres de danza, ventas de libros nuevos y usados, y muchas sorpresas más. Las actividades son totalmente gratuitas y cuentan con el apoyo de la Secretaría de Cultura y Turismo de Barranquilla, la Secretaría de Espacio Público, la CLENA, y ASOCENTRO. Con esto se pretende mostrar el Centro Histórico de Barranquilla como una zona en la que no solamente se impulsa el comercio de la ciudad, sino también en la que se promueve el arte y la cultura en sus distintas manifestaciones. 

Nota periodística por Dina Luz Pardo Olaya, poeta, directora de Asocentro.












ALGUNOS VERSOS DEL POEMA PIEL DE OLVIDO


 Del libro Con hilos de soles y lunas. Apidama Edicones 2016


















CONTRA EL VIENTO DEL NORTE Y CADA SIETE OLAS

Reseña.

Contra el Viento del Norte

En esta semana me enviaron dos libros de regalo, buscando un poco acerca del autor descubro que fue finalista del prestigioso premio German Book Price con su libro “Contra el viento del norte”, libro que se ha traducido a más de 20 idiomas con ventas superiores a los dos millones de ejemplares. 

Contra Viento del Norte tiene una segunda parte para el que quiere indagar más allá. Para algunos ha sido una desilusión el segundo libro que se llama “Cada siete olas” y hubiesen preferido quedarse con el final abierto que entregaba la primera parte, pero personalmente leí los dos libros y me encantaron. 

Contra el viento del norte podría considerarse una versión moderna del género que conocemos como epistolar. Al principio puede parecer un libro simple, pero al tener una estructura inusual resulta innovador y te va enganchando. No hay un inicio, un nudo y un desenlace presentado de forma tradicional. Es una historia que se desarrolla a través de correos electrónicos entre dos personas que hacen contacto por una equivocación. Emmí Rothner envía un correo electrónico para anular su suscripción en una revista pero comete un error al escribir la dirección y termina llegando a la bandeja de entrada de un tal Leo Leike. Desde ese momento comienza el intercambio de correos, nace una amistad que más tarde se convierte en un amor profundo y apasionado.

Sí, puede sonar a tema trillado en estos tiempos que se puede hacer casi de todo por internet, pero la manera como lo presenta Daniel Glattauer es lo que hace este libro diferente. La prosa es cuidada, los personajes, Emmi Rothner y Leo Leike mantienen sus propios estilos para expresarse, logras saber a medida que avanza la novela cuando escribe uno o el otro sin necesidad de ver los nombres que firman el correo. A pesar de su sencillez se nota el cuidado en todo, desde el asunto que escriben en sus correos muchas veces hasta en los signos de puntuación que te llevan por las emociones de estos mensajes y lo vives de tal manera que te resulta difícil parar. A mí me resultaron casi que adictivos.

Algunos rasgos de Emmi Rothner: Espontanea, algo acelerada, escribe como habla, no hay muchas pausas en sus escritos como tampoco en su vida real. Por su espontaneidad algunas veces aparece con una lengua afilada, ávida de encontrar vida para su vida monótona que lleva al lado de su marido y sus dos hijos. 
Algunos rasgos de Leo Leike: Serio, correcto, culto, un hombre prevenido porque acaba de terminar una relación pero no es un hombre con miedos. Leo es sutil, romántico, con un gran sentido del humor pero algunas veces le cuesta leer entre líneas lo que le dice Emmi. Leo es soñador y cree que puede encontrar en una sola persona TODO. La relación es creíble, no dista de cualquiera otra que se pueda hacer en la vida real. Te mete en la historia y personalmente viví con ellos en medio de un carrusel de emociones.

El titulo: Una bella metáfora. El viento puede ser cualquier cosa, pero aquí es lo que no dejaba dormir a Emmi. 

Ahora dejo unas frases que me gustaron antes de pasar a la segunda parte.

 “No necesito saber qué aspecto tienes si me das semejantes respuestas, Emmi. Ya te imagino”. 

“No hay ninguna otra persona a nuestro alrededor. No vivimos en ninguna parte. No tenemos edad. No tenemos rostro. No hacemos distinción entre el día y la noche. No vivimos en ninguna época. Lo único que tenemos son nuestras dos pantallas, cada cual de manera estricta y secreta por su cuenta, y compartimos una afición: nos interesamos por una persona absolutamente desconocida”.

“Tú no eres una persona cualquiera. Si hay una persona que no es cualquiera, ése eres tú. Y menos para mí. Eres como una segunda voz dentro de mí, que me acompaña día a día”. 

 “Pienso mucho en ti, temprano, por la mañana, al mediodía, por la tarde, por la noche, en los intervalos, un rato antes y un rato después de cada intervalo. Y también durante". 

“Los viejos tiempos no pueden repetirse. Como su nombre indica, son viejos. Los nuevos tiempos nunca pueden ser como los viejos. Cuando lo intentan, parecen viejos y agotados, como quienes los echan de menos. Nunca deberían añorarse los viejos tiempos”. 

“¿Quieres venir a casa? Apagaremos la luz. No tenemos por qué vernos. Sólo quiero sentirte, Emmi. Cerraré los ojos”. 

“Me da igual qué aspecto tengas, mientras yo pueda verte tal como quiero”. “No reduzcas siempre nuestra relación al hecho de que dormimos juntos mentalmente de vez en cuando”. 

“Hoy no puedo dormir. ¿Te he hablado alguna vez del viento del norte? No me sienta bien el viento del norte cuando tengo la ventana abierta. Sería bueno que me escribieras unas palabras más. Escribe simplemente: pues cierra la ventana”. 

“Eres bueno contra el viento del norte” 

“Escribir es como besar, pero sin labios. Escribir es besar con la mente”.

Cada Siete Olas

Después de conocer la hermosa historia que comenzaron Emmi Rothner y Leo Leike a través de correos electrónicos, quise saber qué iba a pasar cuando estos dos personajes se encontraran cara a cara después de haberse despertado tantos sentimientos. Esta historia de amor por internet muy común en nuestros días debía dar un paso y saltar de lo virtual a lo real. 

Desde mi orilla, como una simple lectora me atrevería a decir que Daniel Glattauer nos entrega esta segunda parte con mucho realismo y sin caer en la cursilería. Ha pasado más de un año desde que esta pareja se envió el último correo. Por circunstancias que no quiero mencionar no pudieron concretar su encuentro en el libro “Contra el viento del norte” y en esta segunda parte el autor nos lo permite vivir. 

Para algunos esta segunda parte es decepcionante, para mí fue una hermosa oportunidad ya que pude conocer más de ellos, descubrir cómo el tiempo talla en una relación pero lo esencial se mantiene. En un año pasan muchas cosas en la vida de Leo Like, sin embargo el sentimiento de él hacia Emmi sigue vivo y es capaz de reanudar el intercambio de correos con sentimientos más honestos. Los diálogos son más largos, se atreven más y sucede el encuentro. El final… el que debería ser…o no. 

El título: hace referencia a una metáfora que se relaciona con la hermosa teoría que indica que las seis primeras olas del mar llegan tranquilas al mismo sitio y que la séptima puede llegar para arrasar con todo. El siete siempre ha sido un número cabalístico, un número que une lo divino y lo humano. 

Ahora dejo algunas frases que me gustaron y los invito a leer a quienes pasen por aquí. 

 “Tu vives tu vida. Yo vivo mi vida. Y el resto lo vivimos juntos". Las heridas no duelen menos cuando te obsesionas con repartirlas entre sus posibles causantes. Después de hacerle pagar algo a alguien, siempre te vuelves todavía más pobre de lo que eras”. 

“La huida nunca es el final, sólo su retraso". 

 “Porque al fin y al cabo todo fin también es un principio". 

 “¿Para qué vale la pena vivir si no es para las ilusiones de todo?". 

 “La realidad: «Una sola persona no es capaz de dárselo todo a alguien». Mi ilusión: «No obstante, tendría que desearlo. Y no debería dejar de intentarlo nunca". 

 “No fueron unas idílicas vacaciones de reconciliación, fueron unas armoniosas vacaciones de costumbre. En la escala de las buenas vacaciones, ésas son las dos posibilidades más distantes entre sí desde el punto de vista emocional”. 

“La pretensión, la intención, el objetivo. Las aventuras se tienen para vivirlas. Juntos se sale para seguir juntos y tal vez algún día llegar a vivir juntos en buena armonía”. 

“Los sentimientos se manifiestan cuando se sienten. Engañar es ocultar los sentimientos”. 

“Tengo en mí gigantescos armarios y baúles repletos de emociones referidas a ti. Pero también tengo la llave correspondiente”. 

Me encantó esa mirada que entrega Daniel Glattauer sobre una relación amorosa que comienza siendo virtual. Soy una enamorada del amor, no hay 
caso.
Un abrazo fuerte y sostenido, en pleno aleteo del amor.